何赛飞老师在《中国梆子大会》节目上控诉行业弊病，为我们的艺术痛心疾首，痛斥花钱办比赛排戏之后没落实，把戏曲又束之高阁，哭着说把她抓了去也要讲。

简直是声泪俱下啊，太佩服了！她敢当着镜头说出来了，说明她心里是有底气的。同台的几位评委都哭得稀里哗啦，搞这种传统艺术文化真的很不容易。

(资料图片仅供参考)

很多网友也都说看哭了。

何赛飞老师如此激动，是因为一个基层戏剧演员一个月1500工资，养三个孩子，孩子还不在身边，日常开滴滴维持开销，五年了都没转正。

何赛飞老师是觉得基层演员太苦了，有的人为了得奖、荣誉，上新戏（为了批钱，有钱赚）然后封箱，基层演员反而生活质量不高。

肥了有些人，苦了有些人。

何赛飞本人就是越剧演员出身进的演艺圈，她一直都特别热爱戏曲。之前有段时间拍电影电视剧，还是因为剧团没钱拍不了什么戏，后面挣到钱就自费搞越剧了，这么多年了一直还在练戏曲。

何赛飞现在还在团里排戏，只是他们的演出也少，只能拍电视剧挣钱。这是她个人条件好，那些条件不好的，只能去跑外卖、开出租车的。

演员没钱，现在还少编制。

每个月一千五对于普通人来说生活水平已经太拮据了，更何况这种戏曲演员绝大多数都是实打实的练家子，各种表现力、基本功扎实程度和努力度已经吊打很多活跃在屏幕里的208w了吧！

看看收入真是一个天上一个地下，想想8千万片酬的ab，再想想1500的演员。

戏曲演员五年转不了正，一个月1500，要靠送外卖养家；208w轻轻松松也能美美进编，美美营销：我的体制内男友。

能让人纸醉金迷和勉强维生的工资水平差距可太大了！

何赛飞主要说的问题，是国家给予传承艺术的钱并没有给到基层演员手里，希望大家能给予这样的舆论支持。

这块涉及的太复杂了，国家每年会给很多钱的，但地方的操作就是排一部剧拿来充奖交任务，根本不做演出，这些钱都花在这个上了，算面子工程。

年年排新戏，可是新戏词曲都不过关，得奖的戏甚至有的都没听说过，有的新戏就你一看很难看，听两句就烦躁，给人感觉怎么会排这么难听的戏呢？

剧本编曲都不行，根本就打算投放市场，只有排新戏才给评职称，才给批经费。就为补贴才排的，补贴到手了这戏就可以扔了，这叫吃补贴。

现在的新戏不是在创新而是像创死观众，没后台的你别想唱角。

这几年各种戏曲奖国家也在极力支持，只不过都变成各种二代、关系户的天下。之前看一个得奖青年戏曲演员的表演，弹幕都是“太烂了，水平太次”……

其实不止戏曲是这样，动画产业也如此，电影产业也如此。电影局有一个文化产业基金，是用来补贴那些拍主旋律和传统文化项目的。

去官网看十四五补贴入选名单，不要太离谱，有的关系户拿着补贴带孩子去南极玩，抓点素材，剪一个纪录片交差，就这也能入选名单。

其他的关系户拍点非遗，真正到认真做项目的人手里有一半就偷笑了，一部片几十万，一部戏几百万的补贴就这样被吃掉了。

现在戏曲行业式微，戏曲市场比起上世纪80年代都已经萎缩很多了，但也不至于到完全没人看的地步。讲真我国人口基数摆在这儿，经济发展又扩大了文娱需求，没有哪种艺术是无法发展的。

经济基础决定上层建筑，赚不到钱没人肯来，戏曲会不会消失不知道，但戏曲演员已经熬不下去了，年轻人能忍受没钱没编制的日子吗？

演员平均水平逐日下降也是大问题，谁能想到连戏曲也审美降级了？

听戏确实是有门槛。

以前曲艺是用来作为老百姓日常娱乐活动的，是给普通市民阶层的作品，而现在已经有太多东西可以替代。

而曲艺本身的展现形式，整体创新不足，剧本内容也比较陈旧，都是一些封建传统思想，而且戏曲的叙事，注定了不太好和短平快的短视频兼容。

其实戏曲本身就很有魅力，也不是真的高雅高不可攀，以前都是在民间流传的都是老百姓爱看的，只要找对路子和宣传方法让更多人看到，会感兴趣会喜欢的。

现在传统行业除了金钱扶持，还需要有专业的宣传队伍去配合。

至少作为戏剧届的重量级人物，何赛飞愿意在央视这种平台发声，而且央视审核愿意把这个放出来，其实已经说明准备整治这一块了吧！

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